في هذا الفيلم يعود هولمكفيست مع زوجته، سوزان خاردليان، مخرجة مشاركة هذه المرة، بعد مرور نحو أكثر من عقدين على فيلمه السابق إلى عائلة الحمداني ذاتها في مخيم جباليا؛ ولكن هذه المرة مع جيل جديد من العائلة، ممن كانوا أطفالا عند تصوير فيلمه السابق، أو ولدوا بعد تصويره، فيختار “عائد” الطفل الذي كبر وأصبح يعمل أخصائيا نفسيا في المخيم ذاته، ليقوده (ولو على استحياء) وسط أزقة المخيم الضيقة إلى منجم ألم يتمثل في التأثيرات النفسية التي تركتها الحروب والموت والدمار والأوضاع المضطربة في نفوس البشر.

فيصور الفيلم، الذي صور على مدى سنتين بين 2006 و2008، لقاءات الطبيب الشاب عائد مع مرضاه في عيادته البسيطة في المخيم أو في بيوتهم مع عوائلهم. وهي لقاءات في الحقيقة تفتقر إلى الكثير من متطلبات عمل الاخصائي النفسي، وتجري بشكل جماعي أحيانا وكأنها صممت لتقدم أمام الكاميرا لتقديم صورة عن آليه عمل عائد، ونماذج من مرضاه متفق معهم.

وهنا نجد أن المخرج يلجأ إلى الأسلوب السردي ذاته: الحكاية الإطارية، التي تتمثل في حياة عائد وسط عائلته، حيث تحاول والدته إقناعه بالزواج، وعلاقته بأخته ووالده ووالدته وحياته وسط عائلته الكبيرة، فضلا عن تأثير ما يجري في الخارج عليه؛ إذ شهدت هذه المرحلة لحظة مؤثرة في مجمل تاريخ قطاع غزة لاحقا، وهي سيطرة حماس على غزة في منتصف يونيو/ حزيران عام 2007، ولا يخفى تعاطف عائد (رغم أنه يصرح أنه لا ينتمي إلى أي فصيل فلسطيني) مع توجهات والده الذي عرفنا من الفيلم السابق أنه كان عضوا في منظمة التحرير الفلسطينية، فنراه في هذه اللحظة يعبر عن يأسه وخيبة أمله مما يجري في القطاع، وكذلك في تعليقاته على مشاهد الاقتتال الفلسطيني-الفلسطيني، بين أنصار وفتح وحماس لاحقا.

وتتداخل مع هذه الحكاية الإطارية حكايات فرعية، هي حكايات المرضى الذين يعالجهم عائد، ومعظمهم يعاني مما يعرف باضطراب ما بعد الصدمة. فيحاول الفيلم أن يأخذ نماذج ممثلة يقدم قصصها عبر علاقتها بعائد، كتلك الفتاة التي تعاني من اضطراب “فقدان الشهية العصابي”، أو ميساء، الفتاة التي قتل خطيبها في حادث أمامها وظلت تعاني من نوبات هلع وخوف من الموت، أو تلك المرأة الفقيرة التي تعمل في الحقول بينما يعاني زوجها من البطالة وتعاني من الكآبة والقلق. أو الأطفال الذين فقدوا أباءهم أو أشقاءهم في حوادث قصف أو عنف مسلح.

ومع تركيزه على النساء والأطفال يحرص الفيلم أيضا على أن يأخذ نماذج من الشباب الغزاوي، كحالة عبد الذي تعرض إلى حادث أثناء الهرب من مطاردة الشرطة الإسرائيلية له خلال محاولته إيصال شخص من التنظيمات المسلحة في سيارة مهربة إلى إسرائيل. أو حالة اثنين من مقاتلي حماس المقعدين ومبتوري الساقين، اللذين ينخرطان معه في جلسة علاج نفسي لا تخلو من طرافة.

بيد أن ما يؤخذ على تلك الجلسات التي يفترض أنها جلسات علاج نفسي، أنها بدت خارج الصورة المعروفة لجلسات العلاج النفسي التي تمتاز عادة بالخصوصية والصلة المباشرة بين المعالج ومريضه لتتحول إلى جلسات جماعية علنية يشارك فيها أفراد من عائلة المريض، بل إن بعضها بدا وكأنه مرتبا مسبقا من أجل استثماره في الفيلم.

وعلى عكس الفيلم السابق الذي أخذ منحى سياسيا وطابعا استقصائيا، نحى هذا الفيلم إلى التركيز على قضية محددة هي قصة الطبيب النفسي ومرضاه، وربما كانت ثمة دوافع إنتاجية وراء هذا التوجه، كما توضح خاردليان التي اشتركت في إخراجه في مقابلة معها بقولها “واجهت الكثير من الرفض لأنني أعيش في مكان تسود فيه المواقف المضادة لفلسطين. وأخذت موجة ضد إنتاج الفيلم. ففكرت بأنه ينبغي أن أقدم الموضوع بأسلوب وشكل يختلف عن غيره. وولدت فكرة تقديم المجتمع الفلسطيني دون خوض في المسائل السياسية وتسليط الضوء عليها، رغم أن المواضيع السياسية موجودة دائماً”.

وواقع الحال أن السياسة ظلت حاضرة وبقوة وتمثل إطارا عاما تجري فيه أحداث الفيلم، وسببا وراء الكثير مما نراه أمامنا من معاناة وآلام؛ لكنها في هذا الفيلم ركزت على الاقتتال الداخلي بين فتح وحماس وسيطرة حماس على القطاع، على العكس من الفيلم السابق الذي كان التركيز يتم فيه على الصراع الفلسطيني الإسرائيلي.

لقد ترك لنا هولمكفيست في مجموع أفلامه التي أنجزها عن غزة توثيقا رائعا لحياة عائلة فلسطينية بأجيالها المختلفة على مساحة زمنية واسعة، ورصدا للحياة في مخيماتها وتحولاتها على مدى نحو أربعة عقود، فصنع ما يشبه الملحمة ولكن من تفاصيل يومية وعادية ومباشرة من حيوات الناس ومعاناتهم وآمالهم. لاسيما عائلة الحمداني التي تابع كل أجيالها، من الأب مصطفى الحمداني وزوجته، وجيل والدته، ووالد زوجته “أبو عادل”، ووالده، إلى جيل الأطفال الذين كبروا وباتت قصصهم مادة أفلامه الجديدة، كما هي الحال مع عائد الذي كان طفلا عند إنتاج فيلمه الأول، ثم بات محور فيلمه “فرويد الشاب في غزة”، بعد أن تخرج من الجامعة وعمل أخصائيا نفسيا في العقد الثالث من عمره.

لقد تحولت علاقة هولكمفيست مع أبطال فيلمه إلى علاقة إنسانية عائلية ظل متابعا فيها حياتهم وتنقلاتهم ومصائرهم المختلفة، وقد كتب يوما على صفحته على منصات التواصل متحدثا عن مصائرهم اليوم بين من خرج من غزة ومن بقي فيها؛ فالفتاة الصغيرة التي افتتح فيلمه “غيتو غزة” بحديثها تعيش اليوم في النرويج مع زوجها وابنها، ويعيش الابن الأكبر في كندا مع عائلته وأخوه الأصغر في سويسرا مع عائلته، وتعيش الأختان الأخريان في مصر، أما عائد الذي كان محور فيلمه “فرويد الشاب في غزة” فيعيش اليوم في جبال النرويج، وبقيت الأخت الصغيرة التي تحدث عنها بوصفها مثالا له، في غزة مع بقية العائلة، حيث تعمل أستاذة جامعية.

لقد قدم لنا هولكمفيست وخاردليان سجلا نابضا بالحياة والمشاعر وصورة مجسمة عن حياة عائلة فلسطينية في غزة، بعيدا عن صورة الناس الذين يمرون أمام ناظرنا في الأخبار، كضحايا من دون أن نعرف أسماءهم أو مشاعرهم وهمومهم وأحلامهم. إنها صورة مقربة حميمية تظل معنا لعائلة غزاوية.

بدأ هولمكفيست حياته المهنية مطلع السبعينيات بعد دراسته التصوير، وعمل مصورا للأزياء وفي التلفزيون لاحقا قبل أن يصبح مخرجا ومنتجا مستقلا، قدم مسيرة مهنية ثرية امتدت على مدى نحو نصف قرن، وحفلت بعشرات الأفلام الوثائقية، فضلا عن نشاط تعليمي كأستاذ لتدريس الفيلم الوثائقي، ورئاسة الشبكة الوثائقية الأوروبية في منتصف التسعينيات.

لقد اشترك هولمكفيست مع زوجته سوزان خاردليان، وهي من أصول أرمنية لبنانية، وعلى إطلاع جيد على قضايا الشرق الأوسط، في إخراج الكثير من أعماله السينمائية. ولعل هذا العامل يوضح تلك الأثرة لمحورين أساسيين في أفلامه الوثائقية، هما: القضية الفلسطينية (قدم لها 8 أفلام كما أشرنا سابقا) وما تعرض له الشعب الأرمني من عمليات إبادة مطلع القرن الماضي، حيث قدم في هذا المحور عددا من أفلامه المميزة كفيلم “العودة إلى أرارات”، الذي قطف جائزة “غولدباغة” السويدية لأفضل فيلم سينمائي وفيلم “أين يكمن انتصاري” 2002، و”أميرها الأرمني” 1997 وأفلام أخرى.

وأخرج أيضا أفلاما أخرى تناولت قضايا في جنوب شرق آسيا أو وثقت سير ناشطين؛ كفيلم “بُلشيت” 2005 عن الناشطة البيئية الهندية فانادا شيفا وحملتها ضد الأغذية المعدلة جينيا في بلادها وفي الدول النامية، وفيلم “كاميلن” أو “الجمل” 2014 عن يوميات الصحفية السويدية ومراسلة شؤون الشرق الأوسط في الإذاعة السويدية، سيسيليا أودين، خلال تغطيتها لأحداث الربيع العربي في القاهرة.